米乐m61919年，离经济大萧条还有10年，美国正处于它的青春期，人民热爱财富，崇尚享乐，赞美爱情，渴望奇迹和幻境，金子与理想发生着化学反应。斯科特菲茨杰拉德（Scott Fitzgerald）持笔记录了大时代中短暂的欢愉，定义了一个有关“美国梦”的美好时期，并将之称为“爵士时代”。此时，男性服饰达到了历史上最成熟的时期，样式变得现代和打眼。
爵士时代拥有一种自上而下的风流。1921年，一位衣着考究、高大英俊的候选人沃伦甘梅利尔哈定（Warren Gamaliel Harding）接替了威尔逊，成为当时的美国总统。他被汽车、石油工业的富豪们，以及饱受战争侵害的美国人民推到前台，以平庸的资质和压倒性票数向世界宣布：某种和平安逸的生活即将到来。白宫的政治气氛于是开始变得懒惰，办公桌上散置着纸牌，高脚玻璃杯中斟满威士忌，政客们在浓重的雪茄烟味里决定结束威尔逊的“战时措施”，鼓励投资，实行贸易保护政策，这些举措带来了上世纪20年代的“工业繁荣”。在毫无节度的奢靡生活后，任内的哈定于1923年病逝，之后，信奉“无为而治”的约翰卡尔文柯立芝（John Calvin Coolidge）递补为总统，同样放任自由经济米乐m6，使美国快步进入“咆哮的20年代”（Roaring Twenties）。
“柯立芝效应”造就的时期，拥有众多时装偶像，他们身着三件套西装，软呢帽，阔腿裤，从老爷车上款款走下。他们大多是当时的权贵阶层，引领的服饰风潮常与某一段社会、历史的改变息息相关。政府年年都有预算盈余，极低的失业率，使美国极度富有，服饰流行文化也逐步由英国向美国转移。年轻人也开始放松了自己的行为和观念，脱离了维多利亚时期一板一眼的着装模式。温莎公爵将灯笼裤（Plus Fours）这种运动休闲服饰，介绍到了美国。在1924年后，美国商界的成功人士开始花时间研究高尔夫，他们用菱格花纹袜、丝质衬衫、针织衣甚至是整套西装来搭配灯笼裤出行。佛罗里达州上漫步着投资地产的淘金者，当这些绅士戴着软水手帽，穿着灯笼裤走在街头巷尾时，便会引起保守主义者和孩子们的围观。
电影明星们也教会了民众去追求奢华。从1920到1930年，约有280座豪华影院在美国拔地而起，默片与有声电影交替上映。电影大亨们考虑到经济效益，开始摒弃“导演制度”，转而鼓励“明星制度”。当漂亮的年轻人拥有了稳定的生活时，大众便开始疯狂地崇拜他们的服装款式和处世态度。彼时最著名的演员之一米乐m6，是那位充满了异国风情的鲁道夫瓦伦蒂诺（Rudolph Valentino）。这位意法混血青年有着一副挥金如土的做派：他乘坐头等舱，开着借来的劳斯莱斯，牵着俄国猎犬出门，并把貂皮大衣、皮毛镶边的浴衣带入公众视野。曾有评论者这样说：“如果谁把钱借给瓦伦蒂诺，他可能只是去购买一个纯金的开瓶器而已。”鲁道夫瓦伦蒂诺酷爱双排三扣的毛皮大衣，并坚持只扣住其中的两颗，同时，他也是汉堡帽（Homburg）的热衷者，他通常偏爱没有丝绸围边的非正式款汉堡帽。由此，20年代的男性开始效仿瓦伦蒂诺梳油头背发，并爱上了色彩鲜艳的衣服。
由于豪华轿车刚刚兴起，男性们摆脱了地域束缚，摇动曲柄米乐m6，发动高耸的列克星敦、凯迪拉克牌汽车，到处参加舞会米乐m6。硝基抛光技术的发明，使得本来暗淡的汽车也拥有了夺目的颜色。与此同时，男人们除了领带、帽子之外，还增加了另一种需要花心思的配饰驾驶手套。这些手套以薄皮子制成，在手腕处缝有手套扣。相对于传统的黑、灰、棕色，男士开始佩戴红色、黄色等亮色系手套，并搭配同色系的丝质口袋巾。在光线稍微暗淡的屋子里，年轻男女在秘密进行“爱抚派对”。彼时，节育的流行和妇女解放运动放松了男女关系，绅士们似乎只需关注自己的外表是否足够吸引更多的女人。化妆品不再是们的专属，追求时髦的女孩们剪了短发，开始尝试穿上离地6英寸以上的裙子。在当时，一个足够时髦的酒店，会摒弃管弦乐队，转而选择这个时代最具魅力的声音爵士乐。在众多跳着狐步舞的男女中，偶尔会出现一位身着制服的外国军人，他的受欢迎程度似乎表示人们对于谈论战争的热情还未消退。
比起双排扣西装，年轻时髦的男子倾向于穿驳领（Peak Lapel）的单排扣西装。更加讲究的人，会在单排扣外套下穿上双襟坎肩。爵士时代的外套，剪裁“性感”，肩膀略宽，腰线明显，西装的扣子在三到四颗之间，翻领的高度使它的风格明显区别于任何时候的款式。具有一定倾斜度的西装口袋，是当时高级定制裁缝们所运用的一种特别的视觉技巧，为的是将众人的眼光引向穿着者的身体中间。西装的上衣口袋越多，也就代表这套西装越昂贵。到20年代的后半叶，牛津布袋裤（Oxford Bags）越来越流行，它的裤腿相当宽，迎面带有笔直的裤褶，底部有一小截卷起的裤口。它那宽大的口袋足以装下杜松子酒的扁平酒瓶，用于“随时与心仪的女士享乐”。
酒精是爵士时代最昂贵，也是最危险的消遣。宪法修正案将禁酒令无限延长后，喝酒变成了一种特权。地下酒吧的兴起，让女人能和男人一样喝上苏格兰鸡尾酒；派对主人若是未能在晚宴前奉上酒品，将被视为忽视了“基本的社交礼仪”。1925年，芝加哥私酒酿造中的富翁阿尔卡彭（Al Capone）开始掌权，他把美国变成了“敲诈勒索”之地，也将自己的“黑帮”着装风格永久载入史册。阿尔卡彭喜欢从厄瓜多尔定制不同风格的帽子，他常常佩戴宽边软呢帽，用以平衡自己壮硕的身材。他微微向左倾斜的帽檐和叼着雪茄的形象，成为所有电影中黑帮造型的灵感来源。阿尔卡彭以丝绸代替了传统羊毛，制造了一批双排扣、尖领样式，以黑色、炭色为主调，上面画有白色细线的昂贵西装它们被称为细条纹西装（Pinstripe Suit）。他的波尔卡圆点领带和高腰宽腿裤，在新闻记者的镜头前显示出了威慑力和权势感。尽管阿尔卡彭本人的相貌十分普通，但是那些具有冲击力的服饰，让人们记住了这位意大利教父的长相。尽管如此，细条纹西装也最终走进了国家元首，比如肯尼迪总统的衣橱。
热衷服饰搭配之风吹入了社会的各个阶层。在菲兹杰拉德的小说《了不起的盖茨比》中，男主人公邀请他已嫁做人妇的情人黛西来府邸参观时，他塞满西装、晨衣和领带的巨大衣橱令她为之震撼，并在那砖头一样厚的衬衣面前痛哭起来：“这令我感到很伤心，因为我从没见过这么美的东西。”在小说中，盖茨比的衬衫由英国买手精心挑选，分春秋两季寄回本地，从薄麻布、厚绸，到法兰绒质地，到条子、花纹、方格图案应有尽有，颜色也涵盖了珊瑚色、苹果绿、浅紫等等。这些衬衫上面还绣着他名字的缩写，精致程度可见一斑。
Canali 2012秋冬季上的条纹西服套装(左)、三件套西服套装（右）
爵士时代的衬衫与今日不同，为了使原先质料厚重、颜色深沉的西装外套变得活跃，它们衍生出了不同的性状。其中以白领衬衫（White Collars）为标志性款型。白领衬衫的领子通常可以拆卸，并配有优雅的法式叠袖（French Cuffs）和袖扣（Cuff Links）。当时，销量榜上的领头羊Arrow牌衬衫推出了一系列的插画广告其上英俊、漫不经意的男模形象，正代表了在竞争社会里练就出独立精神的美国青年。这些广告上的男性形象被统称为“箭领男人”（The Arrow Collar Man），我们今日所熟知的“白领”一词，正是源自这些当年的广告。
相对于经典的白领衬衫，圆领衬衫（Club Collars）和条纹衬衫（Striped Shirts）则显得更加时髦。如果不是难以承担各式衬衫的下层劳动阶层，或是非要出席相当正式的场合，人们多半会选择圆领和条纹衬衫，来享受穿衣的自由与乐趣。20年代的衬衫领发展到极致，便是没有领子。当盖茨比穿着无领衬衫（Collarless Shirt）出现在公共场合时，他所有的朋友都感受到了冒犯。他们认为，像盖茨比这样有财富有教养的人不应如此。但过不了多久，无领衬衫的风潮便充斥了这些人的社交圈，为了防止移动而产生不优雅的褶皱，有的领尖会留有两个小洞用于固定领子，精致的金制领带别针、领带夹以及袖扣成为上流男士的首选。
由莱昂纳多 迪卡普里奥（右）主演的新版《了不起的盖茨比》剧照
就像菲茨杰拉德在他的另一短篇小说《像丽兹饭店一样大的钻石》（The Diamond as Big as the Ritz）中描绘的那样，坏事暴露的富豪曾将钻石举向天空，试图贿赂上帝，以保护其安然无恙米乐m6。这种毫无节制的幻想主义和幽闭自大的情绪充斥在爵士时代的10年中。1928年，一位向银行家咨询股市的人得到这样的回复：“牛市已经持续了太久，它很有可能马上下跌。”但没人愿意相信，总统赫伯特克拉克胡佛（Herbert Clark Hoover）也会在歌舞升平中上任。1929年10月24日，纽约证券市场崩溃，美国开始了历史上最严重的经济危机，并影响了整个资本主义世界。据《浮华时代：美国20世纪20年代简史》的作者弗雷德里克刘易斯艾伦（Frederick Lewis Allen）记载，在爵士时代的末期，女人不得已延长了工作时间，蓄起长发穿上长裙；男人们回归讲究礼仪的传统，戴着长长的白手套、丝质礼帽，身着燕尾服出席听证会。经济危机改变了美国男士的性情和生活方式，他们需要捡拾起对现实的责任感，也不愿再穿着及腰套装出席各大舞会。
彼时的美国绅士们开始了解到这样的现实：祖国并不是“无所不能”的，但他们并没有失去赤子之心。刘易斯芒福德（Lewis Mumford）在30年代初宣称：“失败的情绪已经死亡我们还能齐声说还未开始战斗呢。”迄今为止，Gucci、Ralph Lauren等品牌仍在从那个时代汲取灵感，《艺术家》、《午夜巴黎》等电影，也不断地将人们拉回那个年轻而早竭的梦境。爵士乐是最有腔调的美国国乐，爵士时代的服饰也显得充满雄心壮志和乐观主义精神。2011年，超模凯特莫斯（Kate Moss）穿着由约翰加里阿诺（John Galliano）设计的复古象牙色斜裁礼服裙，与身着蓝色双排扣西装的新郎步入劳斯莱斯婚车。她说，婚礼的灵感来源就是《了不起的盖茨比》。“到处都是柔焦效果，我终于拥有了属于20年代的那种梦幻的调子。”凯特莫斯这样说道。